MIKEL RAPOSO BAUTISTA

Cuando se ve un film (o se lee una novela o incluso cuando vemos un programa de televisión. O sea, cuando seguimos un relato) lo pirmero que hace el espectador -de forma inconsciente- es "verse" representado en las "carnes" del personaje central, o de los personajes que centran la acción que mueve la narración. A esto se le llama "identificación psicológica": no vemos el personaje (por eso nos creemos que esa máscara -el famoso actor o actriz que representa el personaje es el propio personaje y no vemos a la persona que lo representa, al actor que ha represntado a decenas de personajes más. Sin embargo , en multitud de ocasiones, al completar la visualización de un film tenemos la extraña sensación que esa "identificación psicológica" ha sido levemente desplazada a otros personajes que no son , precisamente, los héroes de la función. Esto ocurre en las películas cuya contrucción de personajes es compleja ( y completa) construyéndose así una "tela" de confrontación psicológica entre el héroe y el anatogonista ,de manera que el espectador, sin dejar de identificarse con el héroe, puede verse estrechamente vinculado con el héroe o el antihéroe. No obstante, no siempre es el trabajo del guionista o del realizador el principal responsable de unos personajes tridimensionales, a veces es simplemente el trabajo de un actor (de una máscara) el que permite ese "desplazamiento" de la atención, así se puede entender que en películas cuyos personajes no-héroes estén muy poco trabajados (inclusos los héroes) los roles actanciales (los personajes) sean creíbles e , incluso, más atractivos que el propio personaje logrando una mayor atención en ellos mismos que en el propio personaje central. Tal es el caso , por ejemplo, de F.Murray Abraham en "El nombre de la Rosa" o Ghassan Massoud en "El reino de los cielos" pasando por Alan Rickman en "La Jungla de Cristal". A favor de estos personajes corre la corriente de "confianza" que generan en el espectador, son anti-héroes procedentes de personajes heróicos. En otras ocasiones estos personajes son encarnados por actores "oscuros", es decir, actores muy alejados del "status" de estrella heroica, actores o actrices que -normalmente- que tienen difícil encarnar a un héroe "bondadoso, sobre todo en los últimos tiempos donde el cine más comercial opta por el propototipo de héroe blandito encarnado por blandísmimos actores (como el odioso Ben Affleck, el penoso de Keany Reaves, el delicado Tom Cruise, o el propio Leonardo Dicaprio, brillante actor de delicadísmia imagen). Estos actores a los que me refiero son los típicos a los que un profesor de la UPV (Patxi urkijo) llamaba "Hombres", hombres como Steve Mcqueen, William Holden, Richard Harris, Francisco Rabal...No obstante estos actores son bastante conocidos y muchos de ellos son considerados mitos, otro, simplemente no. Este es el caso de -el impresionante- Robert Shaw, actor británico especializado en personajes "malvados" a los que le daba una dimensión fuera de lo común, siempre lograba impregnar a sus personanes (aún cuando estuvieran muy mal dibujados )de un halo de humanismo (por que la maldad es profundamente humana) otorgándoles , de esta manera, una -necesaria- alma al personaje malvado. En definitiva, que los hacía interesantes de cojones. Nuestro amigo Robert moldeaba su voz a las necesidades del personaje, y aplcaba sus propios tics personales (una notoria cojera o su tendencia a elevar más una de las zonas de sus labio superior al hablar) al personaje, basta recordar al cazador de tiburones en "Tiburón", al "Sheriff de Nottingham" en "Robin y Marian" o al mafioso de "El Golpe", todos ellos eran personajes bastante indeseables pero que Shaw lograba resaltar , casi simpre, por encima del resto del reparto. Tenía una cara particular y eso, para bien o para mal, le maro en su devenir de su carrera. Tristemente Robert murió en la cúspide de su carrera cuando, incluso, le ofrecían personajes principales (¡¡¡¡¡) y , también, cheques de cuantiosa valía. Robert Shaw fue el primer actor británico en cobrar un millón de dólares (en la actualidad serían unos 10-15 millones) lo que , obviamente, le ayudo a llevar adelante su enorme casta de más de 10 hijos. A partir de Tiburón (1975) se dedicó básicamente a "tirar" del éxito que le había proporcionado su personaje de rebelde pescador, por suerte Robert no se olvidó de seguir interpretando a personajes oscuros (aún cuando ahora tenía un mayor reconocimiento) y algo desagradables, son famosas sus extraordinarias actuaciones en la magnífica "Robin y Marian" y el impresionante "Domingo Negro" (John Frankenheimer. 1977). Posiblemente sean estas dos últimas películas sus mejores composiciones en el cine de EEUU, en Robin y Marian encarnaba al pérfido Sheriff, un Sheriff que respetaba (dentro de la rivalidad mutúa) honorablemente a Robin. La pelea entre los dos personajes ( unos héroes aviejados y cansados) al final de la película es un feliz reecuentro entre dos amigos y competidores, Robert Shaw y Sean Connery. La lucha cuerpo a cuerpo entre los dos personajes, Shaw-Sheriff y Connery-Robin rememora la pelea que tuvieron los mismos actores en un filme de 007, "Desde Rusian Con Amor" (Terence Young.1963). Nunca una pelee entre dos titanes había sido tan triste y penosa. Nunca el espectador había sufrido tanto por la muerte del malo de la película.
"Domingo Negro" supuso el "sumun" en la carrera del actor, con este film de política ficción (sobre un hipotético intento de atentado de Septiembre Negro en EEUU) dirigido por Frankenimer , Shaw consiguió o que siempre había perseguido, protagonizar películas de "contenido" encarnando a personajes ambiguos y fatalistas. Shaw borda en este filme el personaje de agente secreto israelí -fascista y vengativo- en busca de terroristas de Septiembre Negro (un Grupo de Liberación Palestino) que quieren atentar contra EEUU. Shaw hace del agente del Mossad un personaje totalitario (tan terrorista como a los que persigue) pero profudamente humano, un personaje al que en su caminar y en sus miradas se percibe el cancancio de librar una batalla eterna (desde los campos de concetración Nazis hasta la ocupación de las tierras Palestinas). Es escalofriante la secuencia en la que Shaw-Kabakov -así se llama el personaje- tiene que dar sus datos personales a una enfermera:Shaw , que se encuentra convaleciente en un hospital tras un atentado, sentado en una cama con los brazos (en los que se pueden distinguir el "tatuaje" numérico con los que los Nazis marcaban a los judíos en los campos de concentración) en jarra da sus datos personales a una enfermera. Y allí en una fría sala de hospital , rodeado por policías, Kabakov-Shaw tiene que explicar que es viudo y que perdió a tres de sus dos hijos. Todos ellos asesinados, claro. Shaw con rostro pétreo va contando fríamente su drama a la enfermera mientras los demás personajes se horrorizan progresivamente ante la dramática vida del agente israelí. Impresionante Shaw. Un ejemplo de buena interpretación.
Un año más tarde Shaw moriría de un ataque al corazón. Tenía 51 años. Demasiado joven para morir pero sumamente mayor ( y atípico) para ser considerado un mito. Connery cuando le preguntan sobre su amigo Robert suele contestar que este era "un cuentista, pero era realmente divertido.Lo mató el brady español". Sí porque Robert era alcohólico, el se defendía diciendo que no conocía a ningún actor bueno que no bebiera, pero, la verdad, es que Shaw escondía tras el alcohol sus debilidades como ser humano y unos hechos que le marcaron la vida: el suicidio de su padre y la muerte -mezcla de alcohol y babitúricos- ( un año antes de su fallecimiento) de su segundas esposa, a la que amaba profundamente pero con la que le era difícl convivir por su alcoholismo. La estrellas también viven con sus propias tragedias.
Robert Shaw, desde aquí todos mis respetos y mi devoción. .

Por Mikel Raposo"